Декабрь 2013

Мюзикл "Новогоднее волшебство"

Часто ли Вы видели трёх-четырёхлетних малышей, запросто и увлеченно напевающих на улице одну за другой классические мелодии из известных опер, оперетт и симфоний, которые даже не каждому взрослому знакомы? Я впервые наблюдала такое чудо у остановки метро Люттеротштрассе. Узнав детей, посещающих Центр раннего развития ДручкивДОМ, я заинтересовалась происхождением такого чудесного увлечения классикой у детей среднего и младшего дошкольного возраста. Оказалось, что все они маленькие актеры, участвующие в подготовке новогоднего мюзикла (уже 6-ого по счёту) в Центре ДручкивДОМ.

 

Уже третий год коллектив учителей, авторов, родителей и маленьких артистов встречает рождественское время постановкой очередного новогоднего мюзикла. Если в прошлом году музыкальный спектакль был постороен на популярных детских песенках, то в этом годы основой музыкальной канвы стали мелодии Моцарта и Бетховена, Штрауса и Кальмана, Грига и Чайковского.

Вот о чем я спросила Катерину Дручкив, режиссёра-постановщика мюзикла:

 

-Почему возникла идея воплотить сюжет весёлой детской новогодней сказки с помощью казалось бы таких «взрослых» классических мелодий? Не опасались ли Вы, что классика окажется чуждой детскому и даже «дошкольному» восприятию музыки?

 

- Порой мы сетуем на то, что у молодого поколения отсутствует критическое отношение к модной и популярной в настоящий момент музыке, что у них не развит музыкальный вкус, и они воспринимают музыку не душой, а телом, реагируя на популярный, но зачастую очень примитивный ритм. Поэтому важно именно сейчас, когда ребёнок учится на подсознательном уровне, продуманно и целенаправленно в ненавязчивой игровой форме прививать музыкальные и социальные навыки. Если до этого авторами музыки были сотрудники нашего центра, которые учитывали уровень музыкальной подготовки детей, то в этот раз мы решились взять отрывки музыкальных произведений, которые исполнялись симфоническими оркестрами, певцами оперы и оперетт. Поэтому, естественно, у нас были опасения, справятся ли дети с таким материалом, который мы сознательно подвергали минимальным сокращениям и изминениям, принимая во внимание необходимость того, чтобы дети запомнили мелодии такими, какими они были созданы авторами. Мы рады, что наши опасения не оправдались. Уже с первых занятий, мы увидели, что дети очень легко запоминают и поют классические мелодии. Хотя надо сказать, что на занятиях с младенцами –детьми с 6 мес. до 3 лет - мы уже давно используем наряду с народной и классическую музыку, сознавая, что сегодняшние «бэби» – наше будущее, наши будущие актёры и певцы.

 

Статья Ольги Лиске

Июнь 2013

Мюзикл "Муха-Цокотуха"

младшая группа (дети 2-6 лет)

 

В мюзикле играли дети 2-6 лет, при этом для каждого нашлась роль (благо, существует много видов насекомых, и не менее двадцати – по числу артистов -  присутствовали в спектакле). Создатели мюзикла специально использовали в постановке огромный барабан, чтобы наглядно подчеркнуть, как малы ещё исполнители. Трудно поверить, но у каждого малыша было несколько сольных номеров! Большинство детей участвовали уже не в первом мюзикле и чувствовали себя уверенно, как настоящие артисты. Все дети без исключения показали всё самое лучшее, что только могли. Даже самые робкие и застенчивые на глазах у зрителей преодолевали робость, а если и забывали текст, то не убегали со сцены, а вспоминали свои слова на ходу. Конечно, малышам помогали двое взрослых ведущих, но они присутствовали на сцене незаметно и органично, и тоже в ярких и своеобразных костюмах насекомых.

 

Главное – зал то и дело расцветал улыбками и взрывался аплодисментами: значит, все усилия постановщиков, учителей, родителей и самих детей, уйма нервов и трудов работы с малышами не прошли даром.

Наряду с игрой детей ещё многие моменты вызывали восхищение. Постановщиками всё было продумано так, что никому не было скучно – ни артистам, ни зрителям. Ведь при подготовке спектакля были учтены особенности детской психологии, свойственные этому возрасту. Очень важно, что на сцене не было злобного паука, который хочет высосать кровь, никто не вонзал зубов в сердце и срубал пауку голову – всё это было показано как розыгрыш озорных и весёлых мальчишек-насекомых. Маленькие актёры сыграли различные эмоции: они обнимались, целовались, боялись... Не было главной героини Цокотухи, поэтому каждый участник чувствовал себя главным: ведь он мог переодеваться – побывать и пауком, и комаром, и мухой, и одним из её гостей, и продавацом на базаре и покупателем. Кстати, даже дети в зале имели возможность принять участие в действии.

 

При всей зрелищности постановки, при том что каждый артист знал своё место на сцене, не чувствовалось муштры: казалось, дети просто играют в любимую игру. Спектакль получился очень ярким благодаря прекрасным костюмам, красивым и удобным.

Вот что рассказала режиссёр-постановщик Катерина Дручкив:

 

-  Очень трудно работь с маленькими детьми. Во-первых, с детьми надо работь очень чутко, так как им любое занятие быстро становится скучно и неинтересно. Конечно, нам хотелось бы довести каждую сцену и каждое движение до совершенства, но надо чувствовать, когда уже нельзя что-либо повторять. Потому что повторение наскучившего действия грозит потерей интереса ребёнка к готовящейся постановке и театру вообще.

 

Во-вторых, это непредсказуемость детей: сейчас хочу, на следующей репетиции уже не хочу, и наоборот. Знакомясь в процессе подготовки с разными ролями, каждый из детей хочет играть поочерёдно все роли – сначала хочет быть комаром, потом мухой, потом жучком... Поэтому мы никогда не знаем, кто же в конце концов будет кем.  Мало того, мы даже не знаем, решится ли тот или иной ребёнок выйти на сцену, спеть или сказать свой текст в микрофон. Каждый ребёнок учит дома текст. Но когда малыш стоит на сцене, часто текст просто «выбивает».

 

Главное для нас, как постановщиков и учителей, чтобы у ребёнка и его родителей не возникло чувство провала, а, наоборот, появилось чувство успеха. Конечно, не каждый станет артистом, но чувство уверенности в своём успехе нужно не только для театра, но и для жизни.

 

Самое приятное – это видеть, как самые стеснительные дети внезапно и неожиданно для нас самих и для их родителей просят дать им одну из главных ролей, в то время как в начале они боялись оторваться от маминой руки, говорили, что не выйдут на сцену. Все дети сначала боялись микрофона, а потом спокойно к нему подходят, поют свою песенку, не стесняясь публики.

 

При всем игровом характере мюзикла мы приучаем детей к тому, что всё, что они делают на сцене, они делают не для себя, а для зрителей. Да, тебе страшно, тебе хочется уйти, но тут сидят зрители, и тебе надо себя ради других смирить. Да, тебе было трудно, но ты всех порадовал! Этот опыт поможет каждому ребёнку не только в школе, но и просто в жизни.

Июнь 2013

Мюзикл "Тайна старого замка"

старшая группа (дети 6-12 лет)

Любой мюзикл, поставленный в Центре раннего развития, не может быть самоцелью. И в процессе репетиций, и во время самого спектакля учителя и постановщики ставят себе прежде всего задачи развития личностных, социальных и творческих способностей детей. Несмотря на это, хочется прежде всего сказать о зрелищности и красоте постановки. Нельзя однозначно сказать, что здесь было главным: прекрасные костюмы, сшитые с необыкновенной любовью и фантазией; удачные декорации; замечательная постановка света; игра теней; звуковое оформление; сценические эффекты;самозабвенная игра юных артистов. Что бы ни было – мюзикл получился ярким и захватывающим: таинственные, романтические сцены доставляют удовольствие и детям, и зрителям.

 

Дети участвуют в подобных постановках уже не в первый раз, и виден наглядно их рост - в речи, в движениях, в артистичности, в музыкальности. Это уже не театральные игры-сценки, а настоящая актёрская игра. Через движение, через танец, дети удачно выражают такие сложные эмоции как растерянность, деловой напор, жалость, охотничий азарт. Когда смотришь на сцену, забываешь, что в театре всё условно. Стоит появится на сцене действующим лицам в плащах, с зонтами, начинаешь верить, что герои промокли, продрогли и им страшно.

 

Хочется отметить очень удачную музыку. Каждый номер так хотелось петь, что практически все пели со всеми: каждый пел не только свою роль, но и роли друзей. А после окончания спектакля, на выходе из зала, можно было слышать отрывки мелодий, повторяемые маленькими зрителями и даже взрослыми.

 

Отлично поставленны танцы: их движения помогают выразить смысл той или иной сцены, характеры действующих лиц. И главное – детям хочется их танцевать! Они танцуют с энтузиазмом, с чувством, с душой, с радостными улыбками удовольствия. Танцоры прямо-таки светятся, излучают энергию, заряжают ею публику. Кажется, они черпают энергию в танце.

 

Все костюмы – сов, летучих мышей, паучков, охотников за привидениями – соответствуют действию и характеру, помогают раскрыть образ.

 

Вот что рассказали режиссёры-постановщики Катерина Дручкив и Ольга Гукалин:

 

- Мы сомневались, брать ли для очередного мюзикла тему привидений. С одной стороны, сам образ привидений нравится всем детям – он даёт возможность поиграть в необычных персонажей – летучих мышей, сов, паучков. А с другой стороны, у современных детей очень нежная душа – признайтесь себе, есть довольно-таки много сказок братьев Гримм, которые уже невозможно читать нашим малышам: сказки, в которых ребёнок умирает, или его покидают родители... Поэтому, во-первых, мы решили, что нам уже давным-давно пора смириться с тем, что привидения – это просто новый сказочный персонаж современных детей, который часто фигурирует во многих детских фильмах, книжках и комиксах. А во-вторых, постарались облагородить негативных пресонажей. В нашем мюзикле оказывается, что те, кто казался злым или враждебным, на самом деле добрый или даже нуждающийся в нашей защите.

 

Праздник "КАРНАВАЛ"

Февраль 2013

ЭТО ИНТЕРЕСНО!

Экскурсии по Гамбургу

c Лариcой

(запись по тел./вотсап 0176-41815424
инстаграм larafuchs65)

К сожалению, экскурсии Ларисы в настоящий момент приостановлены из-за ограничений, введённых в Гамбурге в связи с короновирусной инфекцией

________

08.10.20 

um 11:30

"Остров Сокровищ"

(мест нет)

________

08.10.20 

um 14:00

Hummel-Hummel
(мест нет)
________

09.10.20

11:30
14:30
LÜNEBURG
(мест нет)

________
10.10.20

14:30
ALTSTADT
(мест нет)

________
13.10.20

11:30
"Остров Сокровищ"
(мест нет)

________

16.10.20

11:00

14:00
ШТАДЕ
(мест нет)